Kheraskov, Mikhail Matveyevich

Becoming

The father of the future poet, the steward, Matei Herescu, was descended from the Wallachian boyar family , and was the brother-in-law of the commander Fome Cantacuzine (1665-1720), commanded the Valashian cavalry on the side of Peter I. After the unsuccessful Prut campaign , in 1711, many notable Moldovans led by Dmitry Cantemir moved to Russia and were taken to the service. Matvey Andreyevich Kheraskov received an estate in Pereyaslavl in Left-Bank Ukraine ^[6] (according to some information, 5,000 serfs were granted to him) and reached the Major of the Cavalry Regiment , he was the commandant of the city ^[7] . He was married to Anna Danilovna Drutskaya-Sokolinskaya ; died in 1734, leaving a widow with three sons, of whom Michael was the youngest ^{[3] [8]} . In November 1735, A.D. Kheraskova again married Prince Nikita Yuryevich Trubetskoy , who served as general-commissar in Izium , where the early years of Michael passed; by origin and social circle he belonged to the highest aristocracy ^{[7] [8]} .

In September 1740, Nikita Trubetskoy was appointed Prosecutor General to St. Petersburg , and moved with his family to the capital. On September 29, 1743, the stepfather reported to the Heraldry Office that his stepchildren and sons "learned Russian and were taught French and German, geography, arithmetic and geometry" ^[9] . On December 23, Prince Trubetskoy wrote to the Senate about his desire to place his stepson in the Ground Gentry Cadet Corps ; on December 30, Mikhail was enrolled in the Senate decree ^[10] . The land gentry corps in those days was called the “Knight Academy”, and he gave an excellent humanitarian education, the institution staged performances by students and literary circles arose, including with Sumarokov ^{[Note 1]} . According to legend, already during this period, Kheraskov wrote poems ^[3] , although, according to other sources, up to the age of 20 did not demonstrate special abilities. In the corps, he studied roughly the same subjects as at home, judging by the surviving documents, his progress was rated as "mediocre." In 1749 he was promoted to corporals , finished his course of study in 1751, and on September 15 was released to the Ingermanland Regiment with the rank of second lieutenant ^{[7] [10]} .

Moscow University

After being an officer for about four years, in 1755, Mikhail Kheraskov "transferred to civil service" and was enrolled in the Commerce College , but already in early 1756 he moved to Moscow University , where he was appointed assessor on June 6 ^{[Note 2]} . One way or another, his whole subsequent life was connected with the university ^[7] .

The post of university assessor assumed the supervision of students, but in addition to these duties, on July 3, 1756 Kheraskov headed the university library . In the same year, 1756, he began to direct the newly established university theater. February 24, 1757 he was introduced to the University Conference (analogous to the modern academic council), at the same time he became the trustee of the printing house . To raise the level of publications, Mikhail Matveyevich contacted Academician G. Miller and began to publish articles in his Monthly Writings ; the academician and the trustee exchanged publications and actively corresponded ^{[Note 3]} . The curator and founder of the university, I. I. Shuvalov, in the form of encouragement, appointed Kheraskov “for the respectable service at the university” to oversee the Moscow Synodal printing house . The activities of Mikhail Matveyevich were extremely diverse: from 1759 he became the overseer of the mineralogical cabinet, and from 1761 he was made chief chief of Russian actors in Moscow and responsible for contracting Italian singers. Apparently, the successful staging of the debut play of Kheraskov in 1758 - the tragedy “The Venetian Nun” - played a role, even German journals published reviews ^[14] . In 1761, he was awarded the rank of court counselor , from June 10, 1761 he was appointed acting director of the university for the first time, in view of the leave of I. I. Melissino . In 1761, M. Kheraskov staged a heroic comedy in verses “Atheist”, in which he showed his religious zeal; this production was the last for the university theater ^[14] . Kheraskov also became the organizer and leader of a number of publications published in the printing houses of the university (Useful Fun, 1760-1762; Free Hours, 1763; Innocent Exercise, 1763; Good Intent, 1764). Numerous — over thirty people — a group of young writers, mostly poets, published in university publications, united around Kheraskov. Among them stood out IF Bogdanovich , whom Kheraskov enrolled in the university gymnasium and settled at his home ^{[15] [14]} . In addition, in 1762, the “Collection of the best essays for the dissemination of knowledge and for the production of pleasure, or a mixed library of various physical, economic, also before manifests and before the commerce of things belonging,” was published. Edited the "Assembly" by Professor Johann Gottfried Reichel , the material was made up of translations, which were engaged students, including DI Fonvizin ^[16] .

In 1760, the poet married Elizabeth Vasilyevna Neronova , who also wrote poetry; their house became the recognized center of literary Moscow ^[17] .

Career in Moscow and St. Petersburg

In January 1762, Kheraskov turned to the new emperor Peter III ode about his accession to the throne, and after the coup - in July of the same year - Catherine II , since then he dedicated poems to the Empress almost every year, both from himself and from named after the university. As early as 1761, he published the ode “On Humanity”, dedicated to E. R. Dashkova , and in 1762 dedicated the collection “New Odes” to her. At the end of 1762, Kheraskov was appointed to the commission on the organization of the coronation of Catherine II; together with F. G. Volkov and Sumarokov, he prepared the street masquerade “Triumphant Minerva” and wrote “Poems to the Great Masquerade”, which was held in honor of the coronation in the summer of 1763 ^[18] .

On June 13, 1763, Mikhail Matveyevich was appointed director of Moscow University with the rank of the Office of the Counselor ^[19] . The situation at the university then was quite tense, as Professor Reichel wrote to Academician Miller in Petersburg:

In subsequent years, the conflict between curator Vasily Adodurov , director of Kheraskov, and university professorship became open. In May 1765, the curator, sorting things out at the university gymnasium, found that the professors had exceeded their competence, but decided to bypass the director. To this, Kheraskov demanded that the curator show “exact points on the case submitted from the Project, decrees and ... orders, and observing proper propriety in speeches and demands,” since the cases of the professors “belong exclusively to Mr. Director, and not to the professorial meetings, and not to before the Conference ” ^[21] . Earlier, in the summer of 1763, Adodurov took up the “composition of the plan and the staff of the university,” but in December 1765 I. Reichel brought the Empress's order from St. Petersburg to the professorial assembly, who was to create a new draft university statute and staffing table within three weeks, and immediately introduce him to Catherine II. At the same time, German professors began to meet every day, canceling classes, and even the director was removed from work on the project, on the grounds that M. M. Kheraskov was not mentioned at the disposal of the Empress. As a result, the new charter was never adopted ^[22] . Another cause for conflict was the question of the language of instruction, since the German professors moved from Europe to Moscow compulsory lecturing in Latin as “the basis of all sciences”. For the first time, the proposal to read lectures in Russian was sounded as early as 1758 (from Professor Nikolai Popovsky ), since “there is no such idea that could not be explained in Russian,” but as a result, this task was implemented by precisely M. M. Kheraskov addressed directly to the Empress ^[23] . This caused a serious opposition from the University Conference and a conflict with I. Reichel and the curator. However, from January 1768, lectures in Russian began ^[17] .

During the journey of Catherine II on the Volga in 1767, Kheraskov accompanied the empress among the group of courtiers. It was during this period that Mikhail Matveyevich achieved a decree on translating teaching at the university into Russian. In parallel, in 1767, selected articles from the Encyclopedia , in which Kheraskov translated Magic, Narration, and Nature, were published in three parts in Russian. After the “summations and audacious expressions” were discovered in the speeches of I. A. Tretyakov in 1768, the university director introduced preliminary censorship of public university speeches and lectures ^[19] .

In February 1770, Kheraskov moved to St. Petersburg and on May 18 was appointed Vice-President of the Berg College with the rank of State Counselor . His capital's home also quickly became a literary center, and in 1772–1773 the magazine “ Evenings ” was published, in which most materials were printed anonymously. Mikhail Matveyevich himself joined the court group of Grigory Orlov , and maintained friendly relations with him even after disgrace ^[24] . In view of the enormous workload for the theater and literary plans, in 1774 Kheraskov appealed to Grigory Potemkin with a request to resign with salary for "... a new kind of service to Her Majesty." However, the petition was not granted, and on March 3, 1775, Kheraskov resigned without a pension in the rank of State Councilor ^[25] . Some authors (including A. V. Zapadov ) considered the resignation of opal, associated with Kheraskov's passion for Freemasonry ^[17] . He has been associated with Russian Freemasonry since at least 1773. In St. Petersburg, M. M. Kheraskov was in the “Harpocrates” box, from 1776 he was an orator at the Osiris Lodge, and in 1781 became its honorary member. Kheraskov's return to Moscow in 1775 was associated with the unification of the lodges of Ivan Elagin and Baron Reichel ^[26] .

In St. Petersburg, the childless spouses of Kheraskovs sheltered Anna Karamysheva (she married at 13 years old, her husband was ill-treated and was subordinate to Mikhail Matveyevich), and for five years she was kept as her own daughter. She later married the famous Masonic leader Alexander Labzin ^[27] .

After the resignation of Kheraskov actively collaborated with the Free Russian Assembly and the Free Economic Society , apparently, was part of the editorial board of the journal Morning Light published by Nikolai Novikov . In 1778, Kheraskov graduated from the epic poem “ Rossiad ”, the work on which required eight years of work. Apparently, the “iroic poem” was presented to the empress still in manuscript; Catherine II assessed the political significance of the text, and disgraced with Mikhail Matveyevich. He received a large cash prize and on June 28, 1778 he was appointed curator of ^{[Note 4] of} Moscow University ^[29] .

University Curator. Freemasonry

Returning to the university, Kheraskov immediately launched an active activity. Already in December, on the initiative of Mikhail Matveyevich, the Noble Guesthouse was created, where V. A. Zhukovsky , M. Yu. Lermontov , F. I. Tyutchev, and other famous writers later received education ^[30] . From May 1, 1779, the curator transferred the university printing press to N. I. Novikov for 10 years, giving him the opportunity to develop his publishing activities ^[31] . It was Novikov who published Rossiad and began publishing the first collected works of Kheraskov ^[26] . At the suggestion of E.R. Dashkova , on October 21, 1783, Mikhail Matveyevich became a member of the newly created Russian Academy , quotations from his works were used in the “ Dictionary of the Russian Academy ” as examples and illustrations ^[32] . In 1786, the university curator was awarded the Order of St.. Vladimir 2nd degree ^[33] .

The couple of Kheraskovs lived in Moscow in the house of their stepbrother - Nikolai Trubetskoy , or in the country estate of Ochakovo , which belonged to them jointly. Mikhail Matveyevich received A. T. Bolotov there ^[26] . Both in the urban estate and in the estate there was a home theater in which the plays of the owner himself were staged. He did not leave masonic interests: in the 1780s, the place with A.M. Kutuzov became one of the founders of the “Latona” chapter, and in 1782 was devoted to the theoretical degree of the Rosicrucian Order , within two years he was a member of his provincial chapter. His masonic name is “Michael from the natural ear” ( Latin Michael ab arista naturante ) ^[32] . Educational projects Kheraskov were inextricably linked with the masonic. Back in August 1779, the efforts of Kheraskov to the university appointed a new German-language professor IG Schwartz , a member of the Moscow Masonic Lodge of Prince N. Trubetskoy. On the initiative of Schwarz and with the support of Kheraskov, the Pedagogical (1779) and Translation (1782) seminaries were opened by masons. The latter was organized at the expense of the members of the “ Friendly Scientist Society ”, which also included prominent masons. The works of students of the “Friendly Society” and university students were a significant part of the essays and translations published in the magazines “Moscow Monthly Edition” (1781), “Evening Dawn” (1782), and “Resting Hardworker” (1784) ^[34] .

By 1790, a threat was looming over Kheraskov's head: the Moscow commander-in-chief, A. A. Prozorovsky, informed the empress that the curator of the university was organizing secret Masonic rituals and gatherings in Ochakovo. Despite the seriousness of the charges and the intention of Catherine II to remove him from office, Kheraskov, thanks to the intercession of G. R. Derzhavin and the favorite of the Empress P. A. Zubov , managed to justify himself and stay on the post. Kheraskov had to deny his connection with Freemasonry, what renunciation he had cast into the deliberately naive phrase that he had been slandered "by some kind of martinism ." However, after Novikov’s arrest in 1792, N. Trubetskoy and M. Kheraskov, as reported to the Empress Prozorovsky, on June 7 urgently left for Ochakovo, where they destroyed incriminating papers and other materials. The decree of August 1 on the punishment of Novikov and his accomplices did not mention the name of Kheraskov ^[35] . However, he found himself in secret disgrace, could not deal with the affairs of the university, and his provisions did not change the annual appeals to the empress ^[36] .

Recent years

The new emperor Paul I was loyal to the Freemasons, and Kheraskov addressed him in a number of ways. In November 1796, the poet was awarded the next rank of Privy Counselor and granted 600 serf souls ^[36] , on February 16, 1798 a special imperial rescript Mikhail Matveyevich was thanked for his poems. March 10, 1799, he was awarded the Order of St. Anne I degree. М. Херасков посвятил государю новую поэму «Царь, или спасённый Новгород», за которую рескриптом от 29 марта 1800 года вновь был удостоен благодарности. Тем не менее, незадолго до убийства Павла Петровича , из-за недоразумения Херасков был отправлен в отставку и восстановлен в должности куратора уже следующим монархом — Александром I , воцарению которого посвятил приветственную оду ^[36] . Однако реформы в области просвещения были чужды 70-летнему сановнику, и Высочайшим указом от 10 ноября 1802 года Херасков был уволен со службы с пенсионом «по прошению и за старостию». Вместе с отставкой он был удостоен чина действительного тайного советника ^[2] .

Последние годы жизни М. М. Херасков провёл в Москве, занимаясь литературным трудом. До конца жизни он сотрудничал с журналами « Вестник Европы », «Патриот» и « Друг просвещения » ^[2] . Умер Херасков 27 сентября ( 9 октября ) 1807 в Москве. Похоронен на кладбище Донского монастыря ^[37] . На его надгробии написано: «Здесь погребено тело Михаила Матвеевича Хераскова, действительного тайного советника и орденов святыя Анны 1-го класса и святого Владимира 2-й степей и Большого креста кавалера, который родился в Переяславле в 1733 году, октября 25-го да, а скончался в 1807 году, сентября 27-года, на 74-м году жизни своей». С двух других сторон памятника выбиты стихи: «Здесь прах Хераскова; скорбящая супруга / Чувствительной слезой приносит дань ему; / С ней музы платят долг любимцу своему: / Им важен дар певца, мила ей память друга. / Здесь дружба слезы льет на гробе, / И добродетель с ней скорбит; / А имя слава сохранит. / Восплачьте. Уж певец не дышит. / На урне лира возлежит… Но, ах! Гордитесь: слава пишет: / Он был и Росс и был пиит!» Это две из трех эпитафий В.Измайлова, опубликованных в журнале «Русский вестник» в 1808 году ^[38] . Уже после кончины Хераскова под псевдонимом была опубликована его последняя трагедия «Зареида и Ростислав», получившая премию Российской академии в 500 рублей, пожертвованную вдовой в распоряжение Академии ^[39] .

Архив Хераскова в целостном виде не сохранился, документы, связанные с его личными, государственными и литературными делами, рассеяны по разным российским собраниям ^[40] . Практически все современники — и старшие, и младшие — отмечали «кротость» его нрава и благородство характера, хотя с его жизнью были связаны и многочисленные анекдоты , некоторые из которых попали в «Table-talk» А. С. Пушкина ^[41] . Отчасти в воспоминаниях отразился образ жизни писателя в поздние годы его жизни: он избегал светских мероприятий, и даже во время жизни в Очакове стремился к уединению; особенно любил липовую рощу. Вставал обыкновенно рано, и с утра занимался писанием или чтением. О его творческом методе говорили, что он при работе имел привычку расхаживать по кабинету, и проговаривал сочиняемые тексты вслух, сам с собою ^[39] . В воспоминаниях Ю. Бартенева сохранились и другие подробности: мемуарист сообщал о воздержанности Хераскова в пище и одежде (например, он никогда не шил сапоги на заказ, обувь ему покупали на базаре). «Угрюмость», отмечаемая многими, объяснялась тем, что Херасков не любил новых лиц в сложившемся круге общения, но среди своих отличался красноречием, а «шутки его всегда были весьма занимательны своею замысловатостью и остротою». В противоположность нравам аристократии XVIII века, Михаил Матвеевич не любил игры в карты ^[42] .

Семейную жизнь Херасковых мемуаристы, обыкновенно, описывали в идиллических тонах ^[43] . По свидетельству М. А. Дмитриева , лёгкость нрава и общительность Е. В. Херасковой уравновешивали «важность и некоторую угрюмость её мужа» ^[44] . Ю. Бартенев приводил такой анекдот:

Впрочем, известно также ироническое высказывание Д. И. Фонвизина , что «Херасков с женою живут смирно. Он так же с полпива пьян, а её дома не застанешь» ^[43] . Елизавета Васильевна полностью разделяла масонские интересы своего супруга ^[44] .

Мировоззрение Хераскова было пессимистическим. Прожив долгую жизнь, целиком посвящённую литературе, Михаил Матвеевич пришёл к выводу, что его творческое наследие не переживёт его самого (что и подтвердилось впоследствии). Его современник Державин , гордясь званием поэта, считал его наиболее важным из всех человеческих дел, поскольку только одна поэзия способна дать человеку бессмертие. Херасков оппонировал ему в «Бахариане» ^[46] :

По мнению А. В. Западова , Херасков начал писать, находясь в Сухопутном шляхетском кадетском корпусе. Первая публикация Михаила Матвеевича, по «Опыту российской библиографии» В. С. Сопикова , относилась к 1751 году, это была ода «Императрице Елизавете Петровне в воспоминание победы Петра Великого над шведами под Полтавою» ^[31] . В 1755 году в единственном в те времена российском журнале « Ежемесячные сочинения », были опубликованы несколько басен, сонетов и эпиграмм, написанных в подражание поэзии Сумарокова ^[47] . В том же номере журнала увидела свет «Ода Анакреонтова» (Ежемесячные сочинения, 1755, ноябрь, с. 442), в которой впервые была намечена положительная программа всего последующего творчества Хераскова ^[48] :

В основе поэтической программы Хераскова находилось прославление добродетели и проповедь христианской морали, подававшейся в форме обширных сюжетных повествований, призванных помочь читателю усвоить авторское поучение ^[48] .

«Венецианская монахиня»

Подлинным литературным дебютом М. Хераскова стала трагедия 1758 года «Венецианская монахиня», сделавшая его знаменитым. По определению А. В. Западова, «первый его опыт… был весьма замечательным в своём роде и принципиально важным» ^[48] . Уже это раннее произведение демонстрирует определённую двойственность литературных задач Хераскова — последнего представителя русского классицизма и родоначальника сентиментализма , хотя формально «Венецианская монахиня» отвечает требованиям, предъявленным к этому жанру Сумароковым в «Епистоле о стихотворстве»; в ней выражены единство времени, места, действия ^[49] . Фактически же это была сентиментальная драма, созданная раньше, чем «серьёзные комедии» или «слёзные драмы» Дидро , Седэна, Мерсье , Бомарше . Автор сделал своими героями современных людей и в «Изъяснении» сообщал, что сюжет пьесы основан на реальных событиях; задача «держаться ближе к подлинности» потребовала трёхчастности трагедии, вместо обязательных для классицистской драматургии пяти действий ^[50] .

Главными героями трагедии были люди никому не известные, и замечательные только яркостью своих чувств: Коранс и Занета. Предельно чётко обозначено и место действия: «театр представляет часть монастыря святыя Иустины и часть дома послов европейских» ^[52] . Сюжет трагедии мрачен: Занета, похоронив родителей и брата, по их завещанию поступает в монастырь, отрекается от брака, чтобы непрестанно молиться. Возлюбленного Коранса она считает погибшим на войне, но спустя три года он возвращается, и с ужасом узнаёт, что его невеста Занета заточена в келью. Он пробирается к ней, и ведёт длинные беседы, пытаясь уговорить нарушить обеты, но на обратном пути арестован по обвинению в недозволенном посещении иностранного посольства. Судьёй Коранса выступает его собственный отец, сенатор, который по долгу службы выносит ему смертный приговор. Занета смогла раскрыть причину появления Коранса близ посольства, но уже слишком поздно, и она выкалывает себе глаза, поскольку решилась на свидание и стала причиной гибели возлюбленного. Однако это не конец: в последний момент Коранс помилован, и Занета встречается с ним ещё раз, чтобы раскаяться в слабости и во имя Бога отказаться от греховной для невесты Христовой любви. После этого она умирает, а Коранс кончает жизнь самоубийством ^{[53] [Прим 5]} .

Всё содержание трагедии построено на контрасте между безысходностью страданий главных героев и вызываемого ими протеста в защиту человеческого чувства, не стеснённого требованиями религиозных обрядов и условностями общественного характера. Автор также явно показал антиклерикальную позицию, характерную для Просвещения: он скорбит о том, что религиозные догмы сковывают сознание Занеты и мешают ей обрести свое счастье с любимым, делают её жертвой ненужного обета . В дальнейшем Херасков не декларировал антиклерикальных взглядов столь определённо ^{[49] [54]} . Коранс пребывает во власти свободного и сильного чувства, ради которого спокойно идёт на позор и казнь. Напротив, фанатично настроенная Занета лишает себя зрения, буквально следуя библейскому тексту, ибо глаза её грешили, взирая на Коранса, чего она не должна была делать, повинуясь монашескому обету. Финал трагедии явно отсылает к « Ромео и Джульетте »: Коранс умирает со словами: «Нет жалостней моей и нет счастливей части!», а его отец заключает трагедию словами «Вот действие любви! Вот плод безмерной страсти!» ^[55] . Однако если Ромео и Джульетта погибли, будучи жертвами феодальной распри, то в смерти Занеты и Коранса виновны ложные представления о греховности любви, утвердившиеся в заражённых предрассудками умах ^[56] .

Дальнейшее литературное развитие Хераскова пошло после его дебюта совершенно в другом направлении.

Новые тенденции в творчестве Хераскова стали заметны с 1760 года, когда он начал издавать журнал «Полезное увеселение», посвящённый исключительно литературе — статьи на естественнонаучные темы там не печатали. Наиболее значительным по объёму был раздел поэзии, поскольку в русле эстетики классицизма, стихи являются высшей формой организованной человеческой речи. Однако тематика и проблематика публикаций группы Хераскова, и поставленные Михаилом Матвеевичем задачи существенно расходились с Сумароковым : общественная активность и нервная, сатирическая реакция на события современности была им чужда, политическая проблематика, характерная для Сумарокова, у Хераскова оттеснена религиозными и моральными проблемами ^[57] . Общественно-политическая позиция редакции «Полезного увеселения» отчётливо консервативна. Главным становится, по выражению А. Западова, — «стремление наслаждаться плодами дворянской культуры, отнюдь не стремясь расширить её социальные пределы»; даже сетований на жестокосердых помещиков невозможно отыскать в журнале. Авторами владеют пессимистические настроения. Для стихов, печатавшихся в «Полезном увеселении», общим стал мотив бренности земного ^[58] . Теме бесплодности людских усилий по устроению земного бытия — временного этапа перед Царством Небесным — был целиком посвящён шестой номер «Увеселения» ^[59] .

За три с половиной года издания «Полезного увеселения» и «Свободных часов», Херасков опубликовал около 190 стихотворений. В 1762—1769 годах выходили сборники его стихотворений, в том числе «Анакреонтических од» и «Философических од». Для лирики Хераскова характерно огромное жанровое разнообразие — все виды од , эклога , эпистола , элегия , басня , стансы , сонеты , идиллии , эпиграммы , мадригалы , и проч. Наиболее характерным для него, по определению Д. Д. Благого , являлась «элегически окрашенная медитация мудреца-философа, довольствующегося „тем, что небеса послали“» ^[60] . С точки зрения поэтического стиля и языка это означает, что Херасков добивался изящества словесной формы, синтаксические конструкции его легки и приближаются к разговорным. По словам Д. Д. Благого,

«В языке он избегает как витийственной высокости ломоносовского одического стиля, так и намеренной резкости, подчас прямой грубости сатирических произведений Сумарокова. Поучительно в этом отношении сравнить с сумароковскими притчами, написанным нарочито вульгарным языком, выдержанно-салонные басни Хераскова… Большинство стихов Хераскова написано именно таким сглаженным, салонно-изящным „ средним штилем “, подготовляющим будущий „новый слог“ Карамзина , недаром считавшего Хераскова самым близким из всех своих русских предшественников» ^[61] .

В целом, Херасков и авторы его круга выработали свой подход к поэтической лирике. Они, в общем, остались равнодушны как к поэтике Ломоносова, которого Херасков критиковал, так и к метрическим поискам Сумарокова. Классицизм на всю жизнь определил поэтические интересы Хераскова, но он сочетался с большим числом элементов сентиментализма. Стихотворение Хераскова «Смерть Клариссы. Подраженная французскому сочинению» представляет собой, по А. Западову, сентиментальную поэму. «Враг» рассказчика нанес грубое оскорбление Клариссе, она умирает, рассказчик стремится отомстить оскорбителю, но не успевает в намерении. Природа как бы сочувствует героям повествования, они часто проливают обильные слёзы. Эти черты заметно отличают стихотворение Хераскова от обычных материалов «Полезного увеселения» ^[62] . Херасков стоял и у истоков усадебной поэзии русской дворянской литературы, а также жанра дружеского послания ^[63] .

По мнению А. В. Западова, пессимистические и мистические настроения, господствовавшие в творчестве группы Хераскова, связаны с восприятием поэмы Эдуарда Юнга «Жалобы на ночные думы о жизни, смерти и бессмертии», но ими не ограничивались. Исследователь предположил, что литературный кружок Хераскова представлял собой тайную масонскую ложу или, по крайней мере, кружок. Косвенно об этом может свидетельствовать направленность произведений, печатавшихся в «Полезном увеселении», с мотивами личного совершенствования, бренности земного, пропагандой добродетели, идеями дружеского братства членов ограниченного кружка людей, и акцентом на загробной жизни, к которой надо готовиться человеку в его земном существовании. Всё перечисленное характерно именно для масонской идеологии эпохи Просвещения ^[65] . Несмотря на то, что отсутствуют источники, свидетельствующие о причастности Хераскова к масонству ранее 1770-х годов, А. В. Западов предположил, что Михаил Матвеевич мог иметь отношение к ложе, возникшей в Шляхетском кадетском корпусе в 1756 году, в которую входил Сумароков, и другие. Это предположение позволяет также убедительно объяснить мотивацию и адресатов многочисленных стихов и статей «Увеселения», бичующих неких «клеветников», которые мешают людям искать добродетельной жизни, и толкают их на путь обмана и неправды ^[66] .

Нравоучительная поэзия Хераскова выражает все основные элементы нравственной философии масонов: добродетель, терпение, честь, умеренность, спокойствие, правда. Это были общие идеи, которые разрабатывались многими поэтами из круга Хераскова: о тщетности мирского, об истинной и ложной славе, о равенстве всех людей перед смертью и о награде, которая ожидает избранных в загробном мире ^[67] . По словам И. Н. Розанова , самым значительным текстом Хераскова, написанным в русле масонских представлений и ставшим популярным в масонской среде, был гимн « Коль славен наш Господь в Сионе ». При первопубликации в 1819 году, этот текст был назван «Переложением Псалма 64», но, по-видимому, это изначально была застольная масонская песнь, исполняемая при некоторых ритуалах. Сохранились свидетельства его использования в ложе «Умирающего сфинкса» в 1821 году ^[68] . По мнению И. Розанова, текст гимна полон масонских аллюзий, ярким примером является строка « Тебе в сердцах алтарь поставим » в заключительной строфе. При исполнении гимна как государственного в XIX веке обыкновенно опускались две промежуточные строфы, в которых прямо говорится о застольном характере песни. Речь шла о «трапезе любви», которая одновременно намекала на Тайную вечерю и служила у масонов ритуалом причастия ^[68] .

По определению Д. Д. Благого, Херасков был единственным представителем русского классицизма , который участвовал в становлении оригинальной русской повествовательной прозы. Созданные им романы представляют собой яркий тип политико-дидактического романа, наподобие « Телемака » Фонтенеля или «Велизария» Мармонтеля ^[69] . Его романы — «Нума», «Кадм и Гармония» и «Полидор» представляют собой своеобразную трилогию, которая была отражением реальных политических событий в России и Европе, и отражала искания своего автора в социально-политической и художественно-стилевой сфере — от просветительского оптимизма к масонскому консерватизму ^[70] .

По замечанию А. Западова, главной целью литературной деятельности Хераскова было учительство. Он стремился привить окружающим его людям вкус к добрым делам, в чём видел залог спокойной и нравственной жизни, приносящей удовлетворение. «Пожалуй, никто из русских писателей XVIII века не придерживался соединения „полезного с приятным“ так неуклонно и последовательно, как Херасков» ^[71] . Однако разочарование правящим режимом — сначала от работы Уложенной комиссии , а затем и в результате крестьянской войны Пугачёва — привело к заметным сдвигам в творчестве писателя. Он стал стремиться к более активной и доходчивой пропаганде моральных истин, для чего ему требовалась более широкая аудитория, кроме того, прямые назидания игнорировались читателями. По этой причине, Херасков отказался от лирики и перешёл к поэмам, романам, драмам, трагедиям, «сочетая в тексте занимательную интригу с полезным нравоучением и заставляя зрителя и читателя незаметно это нравоучение усваивать» ^[71] .

«Нума Помпилий, или Процветающий Рим»

Первый роман (точнее, повесть ) ^[72] Хераскова — «Нума Помпилий, или Процветающий Рим» — вышел в свет в 1768 году. Практически все исследователи солидарны с тем, что это — яркий представитель жанра «государственного» или политического романа, примером которого в русской литературе являлись переведённые Тредиаковским « Аргенида » и « Телемахида » ^[73] . Херасков достаточно откровенно обрисовал такое общество, какое он хотел бы видеть, то есть его сочинение носит характер программной утопии , отражающей платоновские представления о правлении философов . Это не было его личной инициативой: как раз в 1767—1768 годах Екатерина II организовала перевод «Велизария» Мармонтеля (запрещённого тогда во Франции), который был коллективным придворным проектом — каждый из ближайших приближённых императрицы получил для перевода одну из глав, причём программную IX главу, посвящённую способам идеального правления, основанного на «здравом рассуждении, чистом уме и добром сердце», перевела императрица лично ^[74] .

Херасков писал свой роман, основываясь как на полулегендарных античных источниках, так и на трудах современных ему французских ( Флориан ) и английских писателей, приводя на них ссылки в тексте ^[75] . Однако в предисловии к книге он замечает, что «сия повесть не есть точная историческая истина; она украшена многими вымыслами, которые, не уменьшая важности Нуминых дел, цветы на них рассыпают» ^[72] . Главным в романе, однако, является даже не описание дел Нумы (создание календаря, разделение римского народа на трибы, учреждение жречества, и проч.) а его диалоги с покровительницей — нимфой Эгерой («Егера» в орфографии того времени). Основная идея романа выражена автором в начальных строках первой главы:

Нума — идеальный правитель, деревенский философ, избранный римским императором за свои заслуги. Собственно, весь текст романа представляет собой собрание советов царям, преподанных на образцах правления Нумы Помпилия: он отказался от дворцовой стражи, ибо является отцом своим детям-подданным, учредил выборы сановников по их личным достоинствам, устранил преимущества знати и кровного «благородства» ^[77] . Иными словами, Херасков явно показал себя сторонником идей дворянского либерализма ^[78] .

Существенное место в романе занимает описание новой совершенной религии, свободной от противоречий и недостатков существующих церквей. В романе противопоставляются умеренный и чистый культ Весты , чьей жрицей является Эгера, «идолопоклонству» и мрачности жрецов Юпитера :

Один из вопросов, который Нума задал Эгере, касается упразднения всех «обрядоверческих» и идолопоклоннических храмов. Нимфа говорит, что любые гонения только возмутят чувства верующих, а истинной религии всегда предшествует просвещение, иначе она будет извращена. Впрочем, Бог никогда не скрывает истины от того, кто желает жить в соответствии с ней, поэтому царь-философ Нума никогда не испытывал сложностей с пониманием, как следует управлять Римом и во что верить: божественные законы он почерпнул из «чистого естества», а гражданские — «из добродетельного сердца и просвещённого разума» ^[80] . При описании религии, Херасков во вставном сюжете фактически повторил сюжет «Венецианской монахини», но с совершенно другими акцентами. Нума спас от казни молодую весталку , которую отдал в храм жестокий отец по наущению развратного и злого сына. Дочь была разлучена с возлюбленным, но коварный брат устроил им свидание, а затем созвал людей, чтобы обвинить их в беззаконии. Жених был растерзан толпой, а весталку бросили в тюрьму. Эта история была преподана как пример злоупотребления законами и ложности показного благочестия, бесчеловечности монашеских обетов ^[81] . В описании, как Нума добился действия естественных законов, Т. Артемьева увидела намёк на екатерининский « Наказ », который был провозглашён, но так и не реализован на практике ^[82] .

По словам А. Западова, «Нума Помпилий» так и остался единственным в творчестве Хераскова опытом прямого изложения государственных поучений. В дальнейшем его творческая эволюция привела к усложнению аллегорий и переносу внимания на внутреннюю жизнь человека ^[83] .

«Кадм и Гармония»

Следующий большой роман Хераскова — «Кадм и Гармония, древнее повествование», вышел анонимно в 1787 году, и продолжил социально-утопическую проблематику в его творчестве. При этом автор сам затруднялся с определением жанра своего творения, явно навеянного « Приключениями Телемака », которые к тому периоду уже семь раз издавались в разных русских переводах ^[84] . Героем был Кадм — сын финикийского царя Агенора , однако сюжетообразующий миф Херасков сочинил самостоятельно ^[78] . Американский исследователь Стивен Бэр, издавший в 1991 году монографию о русской утопии XVIII века, утверждал, что в романе почти явно прозвучали масонские мотивы и аллюзии к масонской мифологии. В частности, оказавшись в Вавилоне, главный герой берёт себе псевдоним Кадм Адмон — простую анаграмму Адама Кадмона , который у масонов мыслился идеальной личностью, движущейся в направлении Божьего подобия. Той же цели подчинено и мифологическое путешествие Кадма ^[85] .

Сюжет романа сложен и многопланов. Основа его античная — Кадм, лишившись сестры Европы , похищенной Юпитером , молит Дельфийский оракул , который направляет его в Беотию . (Для романа вообще характерен мотив подчинения людей высшим силам). Он основал город Фивы и превратился в идеального монарха. При этом Херасков выступил новатором в утопическом жанре, как минимум, в двух позициях, во-первых, не давая развёрнутых описаний (все действия Кадма раскрываются в небольших эпизодах), в, во-вторых, — неприятии идеи «святого царя». Кадм — не республиканец, но далёк и от идеи тирании. Создав совершенное государство и обретя идеальную семью, он впадает в грех любострастия, увлекшись златокудрой невольницей Таксилой, которая, не имея нравственного воспитания, увлекла его идеей роскоши и величия. Кадм не совершал при этом каких-либо незаконных деяний, но обратился к дурным мыслям и вёл неподобающие разговоры, соблазняя молодежь. Херасков подчёркивал, что за духовное развращение должна полагаться и более тяжёлая ответственность. Отвернувшись от богов, Кадм был лишён своего государства-семьи и жены — Гармонии, и вынужден скитаться, чтобы обрести самого себя. Странствуя, Кадм встречает кентавра Хирона , который демонстрирует ему лабиринт, как аллегорию жизни, полной ошибок, а чтобы Кадм мог избежать соблазнов, дарит ему золотую ветвь, которую превратил из оливковой. Ветвь в буквальном смысле стала для изгнанного царя нравственным компасом, который позволял видеть скрытые пороки. Это ярко проявилось при описании путешествия Кадма в Вавилон , где он созерцал гробницы нечестивых царей: Нимврода , который «первый похитил свободу человека, наложил на него иго рабства»; царя Дарха «любостяжательна и немилосерда», и других. Лишь с большим трудом Кадм избавляется от своих пороков, после чего боги простили его и дозволили воссоединиться с Гармонией ^{[86] [87] [78]} .

Принципиально новыми для классицистической традиции являлись националистические и патриотические мотивы, в изобилии встречающиеся в романе. Херасков резко обличает иностранцев — воспитателей и развратителей юношества (они выведены под именем сибаритов , но в них легко угадываются французы). Далее автор попытался связать античную мифологию с национальной древностью, поселив в финале романа Кадма и Гармонию среди древних славян ^[70] . В этом Херасков полностью выразил тенденции своего времени, озабоченного поисками в России «своей античности», что должно было доказать, что Россия прошла европейский путь развития, но при этом имеет глубоко национальные традиции. Херасков осуществил решение этой задачи через библейскую легенду о происхождении славян от Мосоха — сына Иафета , что давало возможность по созвучию объяснить топоним «Москва» ^[88] . Херасков в тот период был увлечён этимологическими теориями Тредиаковского и его представлениями о славянском происхождении всех европейских народов , и даже подписался на вышедшее в 1773 году издание «Трёх разговоров» ^[89] . В результате имя «славяне» он производил одновременно и от «славы», и от «словесности». Естественно, что славяне изображаются народом, у которого главной ценностью является добродетель, и они реализовали самый лучший способ правления — семейно-патриархальный ^[88] .

Существенное место в романе занимали вопросы семьи и брака, тесно связанные с полемикой Хераскова против французских просветителей. По замечанию Л. И. Кулаковой, «многие авторы комических опер, …иногда, не решаясь сочетать законным браком дворянина с крестьянкой, превращали её под занавес в дочь благородных родителей» ^[90] . Стремясь установить общечеловеческую универсальную мораль, Херасков использовал учение Монтескьё о климатах. Одной из важнейших причин, по которым Кадм несколько раз отказывался от престола или роли царского советника, является то, что ему неизвестны «ни нравы, ни законы, ни свойства, ни выгодности, ни недостатки народа» ^[90] .

В « Московском журнале » (январско-февральский выпуск 1791 года) вышла рецензия Н. М. Карамзина , выдержанная в почтительных тонах. Рецензент, отметив «прекрасные пиитические описания, любопытные завязки, интересные положения, чувства возвышенные и трогательные», найдя, что повествование «противно духу тех времён, из которых взята басня», а также привёл примеры некоторых неудачных выражений. Это вызвало возмущение в среде московских масонов, но сам Херасков критику учёл, и писал об этом в предисловии к третьему изданию романа, последовавшему в собрании его «Творений» уже в следующем веке ^[35] .

«Полидор»

Роман «Полидор, сын Кадма и Гармонии» вышел в свет в 1794 году и явился непосредственным продолжением предыдущего. В связи с тем, что началась Великая французская революция , в романе сильно обличительное начало, третья и четвёртая главы первой книги романа — резкий памфлет на революцию и её лозунги. Истинной причиной революции Херасков называет «дерзновенных вольнодумцев», совершенно отойдя от идеалов, выраженных в «Нуме». В финале романа Полидор рассматривает кости восставших против богов гигантов, которые несколько тысячелетий не могут найти упокоения, чем автор пользуется для анафематствования всех мятежников, когда-либо восстававших против власти ^[90] .

Кадм, будучи добродетельным человеком и идеальным правителем, таким же воспитал и сына своего — Полидора (линии остальных родственников Кадма, известных из мифологии, Херасковым были проигнорированы). Собственно, наставления Кадма сыну были подробно расписаны ещё в предыдущем романе, когда он готовил нового правителя Беотии; иными словами, на первое место в замысле романа выносилось глубокое духовное родство персонажей, а не кровное. Это подчёркивается широким использованием приёма deus ex machina , с помощью которого трансцендентные персонажи изрекают абсолютные истины; характерно, что это приём идеологии, а не художественной литературы ^[91] . Т. Артемьева сформулировала следующий силлогизм , образующий политическую программу Полидора:

1. Власть является результатом божественного решения;
2. Властитель должен быть угоден богам;
3. Поэтому он должен быть добродетельным и религиозным человеком ^[92] .

В следующем романе воспитателем Полидора становится Триптолем , который продолжает наставления Кадма. Триптолем проповедует соединение богопочитания и целомудрия как залога успешного правления, и даёт советы по правильному воспитанию подданных ^[93] . Здесь на первое место выходит «почитание Начальства каждым честным человеком», безропотном повиновении детей родителям, и т. д. В соответствии с духом эпохи, Херасков повторяет сентенции о просвещении граждан образцового государства, но оговаривает, что «учёность или мера знаний» должна быть различной и зависеть от «свойств и состояний», поскольку «рассаждение наук доставляет благо каждому его собственному званию, судьбами ему предписанному и узаконному». Единственным исключением являются художественные способности, которые «из тмы изникая, оне сияние свое на всяком простирают месте, в каждом состоянии зримы суть» ^[94] . Характерно, что самого правления Полидора Херасков не описывает.

Основной сюжет романа составляют приключения Полидора, вступившего на путь ложных умствований и поверявшего колдовством указания богов. Стиль повествования тяжёл и витиеват, язык перенасыщен разнообразными украшениями, характерными и для поэтики херасковских эпопей: перенасыщен метафорами, в которых Херасков, по-видимому, видел один из главных признаков художественной выразительности речи. Нет «простых» слов и выражений, периоды важны, величавы, длинны ^[95] . Царства, наблюдаемые Полидором во время его скитаний, имеют каждое свои особенности, и сравнение их достоинств проводится в тексте романа. Одно из самых ярких — путешествие на остров Хриза, который, по Т. Артемьевой, представляет собой нечто среднее между Атлантидой и Елисейскими полями ^[96] . В путешествии на Хризу Полидора сопровождает «Дух пустынный», который погружает молодого царя в янтарный источник и облачает в белые ризы. По Т. Артемьевой, янтарь символизировал свет и солнце, а переодевание означало освобождение от пороков и перерождение. Далее, встретившиеся ему старцы советовали не тратить лучших лет жизни на поиски сомнительного знания, посвятив их бесспорным жизненным ценностям ^[97] . Странствуя по царству Разума богини Теандры (она же — Астрея и Минерва ), Полидор слушает пророчество о появлении на Севере дивной монархини, главной её заслугой называется сочинение «Наказа» для комиссии по составлению Нового уложения и говорит Полидору:

А. Западов отмечал, что екатерининский «Наказ» в годы написания «Полидора» мало-помалу превратился в секретный документ, ибо его либеральный дух в 1790-е годы казался императрице опасным для подданных. Херасков проявил большое гражданское мужество, открыто говоря о либеральных ценностях после казни Людовика XVI ; впрочем, с официальной оценкой революции он не расходился ^[98] . Пространственно царство Разума находится на Востоке, но на Западе ему противостоит царство Анафы «с геенским дыханием», и нимфа, правящая им, выдаёт себя за Теандру, хотя ценности, проповедуемые ею, ложны ^[99] . Описана и революционная Франция в виде плавающего острова Терзита, охваченного хаосом безначалия, жители которого все превратились в царей, в буйстве провозглашая вольности. Остров гибнет от внутренних смут, и спасет его только возвращение сильной и благоразумной монархической власти ^[98] .

Л. И. Кулакова невысоко оценивала литературные достоинства «Полидора»:

Современники и первое поколение потомков Хераскова воспринимали его в первую очередь как создателя национальных эпических поэм. По словам Д. Благого, создание героической эпопеи было важной задачей Кантемира и Ломоносова, но им так и не удалось реализовать её, так же как и Сумарокову. Тем самым именно Херасков завершил формирование классицистической литературы в России ^[102] . Классицизм и просвещённый абсолютизм , по В. М. Живову , исходили из общих идей национальной регламентации и прогресса, которые должны были преобразить мир, избавив его от братоубийства, страха и суеверий. Поэтому главным предметом философских рефлексий и поэтического восторга было государство, представлявшееся распорядителем космической гармонии на земле. Благоденствие и победы монарха, заключение союзов и договоров были также важнейшей философской и литературной темой. Прогресс государства воспринимался одновременно и как прогресс разума и просвещения, как высшее выражение универсального принципа, составляющего общее достояние ^[103] .

Именно поэтому «государственная поэзия» — столь утомительные для позднейшего читателя « Генриады » и «Петриды», равно как и бесчисленные оды на коронацию, тезоименитство или взятие очередной крепости, — отождествлялись с поэзией философской, оказывались единственно достойным поприщем мыслящего поэта или во всяком случае вершиной его творчества ^[103] .

«Плоды наук» и «Чесмесский бой»

Всего с 1761 по 1805 годы Херасков написал 10 поэм: «Плоды наук» (1761), «Чесмесский бой» (1771), «Селим и Селима» (1773), «Россиада» (1778), «Владимир возрожденный» (1785), «Вселенная, мир духовный» (1790), «Пилигримы, или искатели счастья» (1795), «Царь, или освобожденный Новгород» (1800), «Бахариана» (1803), «Поэт» (1805). Каждая из них является итогом многолетней работы, а вместе составляют психологический портрет и свидетельство эволюции мировоззрения и творческого метода поэта ^[104] .

Первый опыт Хераскова в жанре — дидактическая поэма «Плоды наук» (1761) — фактически являлась возражением на диссертацию Руссо «Рассуждение на тему, предложенную Дижонской академией: способствовало ли улучшению нравов возрождение наук и искусств». Хотя Херасков не упоминал о заданности темы и не упомирнал имени Руссо, полемичность поэмы заметна даже в её построении ^[104] . Поэма посвящена цесаревичу Павлу Петровичу , написана шестистопным ямбом , по определению А. Западова, «без особых украшений». Поэт разъяснял молодому великому князю пользу наук в практическом и моральном смысле, и наставляет поощрять просвещение так же, как это делал Петр I ^[105] . За образец стихотворец взял « Письмо о пользе стекла » Ломоносова, которое сочетало поэтическую форму и научную мысль. Содержание «Плодов наук» свидетельствует, что для 28-летнего Хераскова не существует проблемы разрыва науки и религии, которая будет описана через 30 лет в поэме «Вселенная» ^{[Прим 6]} . Во «Вселенной» Херасков отрёкся от рассудка и провозгласил «умствования» разрушающей силой, влекущей за собой непослушание, извращающее установленный свыше порядок ^[107] .

Успешным опытом героической поэмы для Хераскова стал «Чесмесский бой» (1771). Традиционную классицистскую тему — воспевание победы русского оружия , — он развернул в поэму из пяти песен, прямо обращённую к «певцу богов» Гомеру и имевшую параллели с « Илиадой ». Обращение к античности сочетается с почти протокольной точностью описания боя ^[108] . Херасков продемонстрировал смелый отход от канонов, когда рядом с изображением героев — Орловых, адмирала Грейга , Спиридова , и других, воспел героическую смерть безымянного Россиянина — безвестного канонира , ценой жизни снявшего флаг с турецкого корабля ^[107] . Однако параллели с античностью имеют и злободневно-политический аспект, поскольку русские моряки, сравниваемые с героями Троянской войны, вели сражение в Греции, томящейся под турецким игом, поэтому «гомеровские» строки следует понимать буквально, а не метафорически ^[105] :

Согласно Л. Кулаковой, обращение к современной теме диктовало для Хераскова и выбор художественных приёмов. «Поэтические украшения» ограничены, Херасков отказался от характерного для эпической поэмы введения «чудесного», от аллегорий. Основная пружина действий героев — «любовь к отечеству, любовь к друзьям». Дополнительная тема дружбы и братской любви Алексея и Фёдора Орловых органически сплетена с основным ходом действия ^[109] . Поэма вызвала живой интерес за рубежом, и в 1772—1773 годах была переведена на французский и немецкий языки, причём Михаил Матвеевич написал предисловие к французскому изданию, в котором дал для европейских читателей краткий очерк русской поэзии ^[110] .

«Россиада»

Концепция классицистской эпопеи

Под влиянием успеха «Чесмесского боя», Херасков взялся за грандиозный по объёму труд, на завершение которого ему потребовалось около восьми лет. Первое издание «Россиады» вышло в свет в 1779 году, но в дальнейшем автор продолжал от издания к изданию работать над текстом. Впечатление, произведённое огромной (12 песен в 10 000 стихов) поэмой, Д. Благой образно сравнивал со значением для второй половины XIX века и далее толстовского « Войны и мира », одним из предшественников которого и являлся Херасков ^[111] . В год выпуска эпопеи, Державин опубликовал стихотворение «Ключ», в котором сразу назвал Хераскова «Творцом бессмертной „Россиады“», и даже полвека спустя гиперкритически настроенный Белинский описывал почти благоговейное почтение к главному произведению Михаила Матвеевича ^[105] . Причины популярности «Россиады» вскрыл тот же Белинский: русская литература ещё не имела своей героической поэмы, которая по канону классицизма была обязательным признаком зрелой национальной словесности. В античной литературе существовали « Илиада » и « Одиссея » — универсальные и недосягаемые эталоны, Франция имела « » Вольтера , Италия — « Освобожденный Иерусалим » Тассо , Португалия — « Лузиаду » Камоэнса , британцы — « Потерянный рай » Мильтона , и т. д. ^[108]

Согласно литературной теории классицизма, основу эпопеи должно составлять крупное событие национальной истории, после которой страна начинает высший этап своей государственности. Такое событие Сумароков видел в Куликовской битве , Кантемир и Ломоносов — в преобразовании России Петром I. Херасков выбрал сюжетом своей поэмы завоевание Иваном IV Казани , что он считал датой окончательного освобождения России от татаро-монгольского ига . В поэме играл большую роль элемент чудесного, однако взамен предписанных Буало античных богов, Херасков воспользовался опытом Вольтера и школьными рекомендациями Феофана Прокоповича . В его эпопее действуют Бог, православные святые, Магомет , персидский «чародей» Нигрин, «несомый драконами», и множество аллегорий (Безбожие, Корыстолюбие, Злоба, Стыд), и т. д. Примечательно чередование в структуре поэмы героических и романтических эпизодов, а именно — линия безнадежной любви казанской царицы Сумбеки к таврийскому князю Осману, история персиянки Рамиды и «горевших к ней равным пламенем любви» трёх богатырей. Тем самым, эпос Хераскова сочетал признаки европейской рыцарской поэмы и любовно-авантюрного романа ^{[112] [113]} .

В освещении фактов Херасков опирался на исторические источники, главным образом на « Казанский летописец », однако идейная концепция поэмы принадлежала автору ^[113] . Эпопея преследовала воспитательную цель, на что Херасков прямо обращал внимание читателей в предисловии: она должна была научить любить родину и удивляться подвигам предков. «Россиада» вышла в свет после первой русско-турецкой войны и незадолго до присоединения Крыма , поэтому читатели также восприняли поэму как политически своевременную ^[110] . Описывая разложение в среде казанских руководителей, Херасков косвенным образом критиковал русские придворные круги во главе с императрицей; напротив, идеальный государь Иоанн IV не подвластен любовному дурману, губительному для женщин-правительниц, приближающих к себе фаворитов. Противопоставление утопии и действительности обосновывало необходимость «татарских» песен «Россиады», которые критиковал Алексей Мерзляков ^[114] .

Вторым планом в «Россиаде» шла политическая линия о долге правителя перед отечеством. Поэтому поэма начинается с показа морального падения молодого Иоанна и несчастий страны, за что его укоряет «Небесный посол»; Херасков подробно расписывал нужду и страдания рядовых воинов, и требует от царя и полководцев разделить их, настаивая на близком общении правителя и подданных. Однако в основном Иоанн показан как идеальный монарх, черты которого проецируются на современность. Одним из главных героев поэмы является Курбский . Выбор героев раскрывал идеологический посыл Хераскова: отношения Курбского и Ивана прямо соотносятся с позициями Я. М. Долгорукого, защищавшего перед Петром I право дворянства на оппозицию. Одобряя Курбского, Херасков исподволь осуждает политику упрочения неограниченной самодержавной власти. Точно также Херасков симпатизирует «угнетённым» боярским родам и возвеличивает пустынника Вассиана, жертву «первой знаменитей боярской опалы». Василия Шуйского Херасков также изображает вполне сочувственно, что Л. Кулакова охарактеризовала как «феодальную и фрондёрскую» симпатию ^[115] .

Поэтика «Россиады»

«Россиада» была написана александрийским стихом , — шестистопным ямбом, — и слог автора отличался торжественной важностью «высокого штиля», вбиравшего в свой состав много славянских слов и выражений ^[113] . Стиль её «правилен» и громоздок, и весь её текст несёт характерные особенности эстетики классицизма, включая выбор темы, рационалистически-схематическую обрисовку образов. Традиционное для эпопеи вступление долгие годы заучивалось гимназистами наизусть ^[115] :

Художественные приёмы Хераскова стали хрестоматийными для русского классицизма. Так, в соответствии со своими эстетическими представлениями вместо портрета героя, поэт приводит обширное перечисление его моральных качеств ( Адашев ), а иногда характер героя подчеркивается указанием на его поступки и внешний облик, как описан князь Курбский, требующий освобождения Казани от татарского владычества. Столь же условными были картины природы, вводимые в поэму, они, скорее, носят аллегорический характер, имея вид обобщения. Таким было описание зимы из XII песни, также включённое в школьную программу Российской империи ^[116] :

В некоторых случаях Херасков прямо заимствовал элементы западных эпопей. Описание казанского леса сделано по образцу очарованного леса в «Освобожденном Иерусалиме»; пророчество Вассиана, показывающего Иоанну в видении судьбу России, напоминает схождение Энея в ад (« Энеида ») и сновидение Генриха IV в «Генриаде»; традиционен и ад, в котором мучаются нечестивые казанские ханы. В образе казанской царицы Сумбеки переплетены черты вергилиевской Дидоны и отчасти соблазнительницы Армиды из «Освобождённого Иерусалима» ^[115] .

«Владимир»

Поэма «Владимир Возрождённый» 1785 года пронизана масонскими и розенкрейцерскими мотивами, поскольку цель розенкрейцерства состояла в «познании Бога, чрез познание натуры и себя самого по стопам христианского нравоучения». Ополчаясь на «умствование человеческое», розенкрейцеры стремились свергнуть просветительский авторитет разума, а затем предприняли наступление на руссоистский культ чувств, на страсти, — всё то, что они называли «самостью человеческой», «брюховным миром». Только путем полного отречения от мирских интересов и «суемудрствований» исчезает греховный «внешний» и является «внутренний» человек, «малый мир» ( микрокосм ), в котором, «как солнце в малой капле вод», отражается жизнь «большого» мира. Рождение «внутреннего» человека является темой второй грандиозной эпопеи Хераскова, которая в окончательной редакции имела объём 18 песней ^{[72] [117]} .

«Владимир» насыщен дидактикой: как и в «Россиаде», в начале даётся прозрачный намёк на положение в стране: князь Владимир за своей громкой славой и пышностью двора не замечает, что его щедрость побуждает подданных к беспечности и лени. Князь своею царственной порфирой ограждал их от обязанности творить добро. Изначально это и было замыслом поэмы — нравственного возрождения царственной особы. Однако в процессе работы на эпопеей, Херасков превратил «Владимира» в своего рода отражение «Россиады». Если в последней речь шла о собирании земель Российской державы, то во «Владимире» автор занялся осмыслением духовных, историко-культурных и религиозных истоков русского народа.

The main drawbacks of Prince Vladimir were the attachment to the bustling world, and an addiction to female beauty and luxury ^[119] :

Then the cherub appeared to two pious Christian Varyags in Kiev, and ordered Vladimir to be persuaded to end paganism and to adopt the Christian Law. The priests, incited by Malignity, kill the Varangians, the pagan gods — the prince of the spirits Chernobog , Niy , Khors , Semirgl , Kukalo, Znych, Lada , and others — are convened by the prophet Zlomir to a meeting to decide how to divert Vladimir from Christianity. The best way is recognized as amateurism ^[118] . Vladimir in the church of Lada is seduced by a Christian boy named Verson, who has a fiancé Zavedest. In songs dedicated to overcoming Vladimir's passion, Kheraskov described in detail his views on love. This feeling is recognized by the moralist poet as unlawful and sinful, and he is opposed to the sublime communication of people in the rush of knowledge of God. Twenty years after writing the Venetian Nun, the poet radically changed his views and began to preach asceticism ^[120] . Accordingly, in relation to high politics, this means that a sovereign who is not able to subordinate his passions to reason cannot rule over others. In the theories of Freemasonry, the first step towards the knowledge of truth becomes aversion from the vain world. This side of Freemasonry is described by the relationship of Lawest and Versons, who have known divine love, which made them true friends of their neighbor. Christianity does not require the abandonment of worldly life or - in the case of a prince - the throne; baptism allows Vladimir to rise to the highest level of moral consciousness. In the finale of the poem, all his noble descendants, from Alexander Nevsky and Dmitry Donskoy to Paul I, appear before Vladimir, who has begun to see clearly. In the version of Kheraskov, in Pavel Petrovich, who had just ascended the throne, the great spirit of his distant ancestor, Prince Vladimir, should come to life ^[121] .

According to A. Zapadova:

In the poem "Vladimir" often there are good poems. Kheraskov is fluent in six-foot iambic, his speech flows impressively and evenly. But the general symbolic design of a huge poem, the absence of genuine historicity in it, and vivid poetic fantasy did not make it a new step for Kheraskov in comparison with Rossiad, which remained the most famous of his work ^[122] .

Poems of the 1800s

In 1800, Kheraskov published a poetic story in seven songs “The Tsar, or Saved Novgorod,” the plot of which was based on the Nikon Chronicle . The action took place in the year 863 during the uprising against Rurik, the culprit of which was the violent and depraved young man Ratmir. Under this name, Kheraskov brought Vadim the Brave , whose figure was popular in Russian literature of the 18th century, later Pushkin and the young Lermontov paid tribute to him. The story of Kheraskov was clearly controversial with the tyranoboric tragedy of Ya. B. Knyazhnin “Vadim Novgorodsky” (1789), Mikhail Matveyevich unconditionally condemned Ratmir-Vadim, making him a symbol of the French Revolution with its “insane desire for equality” ^[123] .

In 1803, Kheraskov published his most extensive work, the poem “Bahariana, or Unknown,” which amounted to about 15,000 verses ^[72] . The subtitle was: “a fairy tale drawn from Russian fairy tales,” the name derived from the word “bakhar”, meaning the storyteller ^[123] . According to A. Zapadov, the definition is not too precise - “Baharian” is closer to the type of magic tales, and there are relatively few elements of folk origin. Like "Vladimir", "Bahariana" is an allegory describing the adventures of the Unknown, whose identity is revealed at the very end of the book. This is Prince Orion, who was expelled from the home of his father Trizonia by stepmother Zmiolana for having killed her falcon lover. Trizon himself was turned into an ox, and all the inhabitants of his kingdom of Alfalfa — into insects, reptiles, and birds. The goal of the Unknown is to search for his beloved Phelana and the magic mirror, after obtaining which he returns to the father and all his subjects the human form. The elder Macrobius helps him, symbolizing spiritual enlightenment and Christian wisdom. Phelana stands for purity, the magic mirror turns out to be a “clear conscience”, which saves a person from “bestiality” ^[124] .

“Bahariana” attracted the attention of contemporaries and literary critics of the 20th century by the fact that Kheraskov in his epic in some respects used the achievements of the former student N. Karamzin; for example, using the “Russian size” of the verse (ringless three-stop trochee with dactylic endings), which Karamzin wrote “Ilya of Murom”. The authority of Kheraskov making this size fashionable; avoiding monotony, he wrote a part of the chapters (seven of fourteen) with four-stop iambus and trochet with rhyme:

D. Blagoy noted that this poem had no great success, Kheraskov only with great difficulty managed to find a publisher. Nevertheless, the experience of the author “Bahariana” was creatively used by Pushkin in the creation of his fabulous poem “ Ruslan and Lyudmila ” ^[72] . L. Kulakova revealed many coincidences, and first of all, the similarity of the plot in both poems - the unexpected abduction of Phelana and Lyudmila, the closeness of the images of Ruxil and Rogday , Malignant and Naina , Macrobius and Finn, the general outlines of the magic garden into which the heroines are transferred; similar and deceptive visions inspired by wizards: Phelana feels "The Unknown is Dead and Pale," Lyudmila sees the pale wounded Ruslan ^[126] . 70-year-old Kheraskov in “Bahariana” found a new method of addressing readers when the author's narration gradually overflows a relaxed conversation. Despite the folklore stylization, the epic has demonstrated a wide range of book interests of the poet - Homer , Plato , Virgil , Ovid , Torquato Tasso , Lodovico Ariosto , Voltaire , John Locke and others are mentioned. Referring to the " Word of Igor's Regiment ", Kheraskov said that in its author "Homer and Ossiyan and Lomonosov merge" ^[2] . In 1804, in the April book of the journal “Patriot”, V. V. Izmailov published a laudatory review, which noted “many brilliant paintings, pyitic fictions, beautiful narratives” ^[2] .